22,45 zł

ebook Obraz zwielokrotniony Reprodukcja fotograficzna i wizualne narracje sztuki awangardowej 1920-1939 Agnieszka Rejniak-Majewska

Wydawca: Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego

Rok wydania: 2017

Wyjątkowy ebook "Obraz zwielokrotniony", autorstwa Agnieszki Rejniak-Majewskiej, wydany przez Wydawnictwo Uniwersytetu Łódzkiego w 2017 roku, zapewni Ci nie tylko dostęp do fascynującej lektury, ale także głębokie spojrzenie na rolę mediów technicznej reprodukcji w sztuce międzywojennych awangard.

Czy jesteś zainteresowany ebookami literaturą piękną lub poszukujesz bestsellerów ebooków? Ta publikacja jest idealnym wyborem dla Ciebie. Dzięki formatowi PDF, pobierz ebook w prosty sposób i ciesz się wygodnym wydaniem elektronicznym.

Autorka przenosi nas w świat fascynujących przemian technik reprodukcyjnych związanych z wynalezieniem fotografii oraz ukazuje, jak reprodukcja wpływała na nowe sposoby prezentacji sztuki i tworzenie artystycznych sieci wymiany. "Obraz zwielokrotniony" to nie tylko czytanie ebooka, ale także podróż po historii sztuki, która zachwyci miłośników książek elektronicznych i sklepu z ebookami.

Kup e-booka już dziś i odkryj, jak środki mechanicznej reprodukcji stawały się podstawą nowych form wizualnego przekazu oraz elementem retorycznych strategii. Zanurz się w publikacji cyfrowej, która rzuci światło na najlepsze ebooki i zachwyci Cię swoją treścią. Pobierz ebook do pobrania i zacznij czytać już teraz!

Spis treści ebooka Obraz zwielokrotniony

Wprowadzenie 9

Rozdział I. „Dzieła wszystkich stylów i wszystkich epok” – narodziny fotograficznego musée imaginaire 25
1.1. Fotografia – „skromne narzędzie w służbie nauki i sztuki” 29
1.2. W stronę kolekcji uniwersalnej 34
1.3. Rywalizacja i konwergencja – grafika reprodukcyjna a fotografia 41
1.4. Fotografia jako sztuczna pamięć historii sztuki – ideał naoczności i „mowa obrazów” 45
1.5. Sztuka i informacja – stanowisko Erwina Panofsky’ego w debacie lat 20. 54

Rozdział II. „Dzieło zwielokrotnione” – transfiguracja i zapośredniczenie przez reprodukcję 61
2.1. Dokument fotograficzny i styl – formy widzenia według Heinricha Wölfflina 61
2.2. Przestrzeń kadru, wirtualność i autonomizacja dzieła 69
2.3. Fotograficzne suplementy – fotogenia i „dzieło w ruchu” 75

Rozdział III. Reprodukcja w walce o nową sztukę 95
3.1. Der Blaue Reiter – reprodukcja w poszukiwaniu źródeł 98
3.2. W stronę reprodukcji technicznej – awangarda wobec mediów masowych 105
3.3. Czasopisma awangardy – międzynarodowa wymiana i krążenie obrazów 126
3.4. Świadomość medium – reprodukcja fotograficzna a materialność dzieła 155

Rozdział IV. „L’Esprit Nouveau” – „respekt dla arcydzieł” i wizualny dyskurs ikonoklazmu 167
4.1. „Lekcja maszyny” i pochwała reprodukcji 175
4.2. Idole tradycji i ikony nowoczesności 182
4.3. Paralele klasyczne i obrazy w działaniu 197

Rozdział V. Czas obrazów – nowe uniwersum plastyczności 215
5.1. Wędrujące obrazy a konstruowanie nowej tradycji: Buch neuer Künstler i Kunstismen 230
5.2. L. Moholy-Nagy: Neues Sehen, fotografia i kształcenie zmysłów 239
5.3. Historia form i dynamika anachronizmu: S. Giedion, C. Giedion-Welcker 250

Zakończenie 267
Bibliografia 277
Summary 289
Resumé 295
Indeks osobowy 301
Spis ilustracji 311
O autorce 317