ebook Głos, ciało, scena. Afektywność teatru operowego we francusko-włoskim dyskursie słownikowym 1768–1826 Małgorzata Lisecka

Wydawca: Wydawnictwo Naukowe UMK

Rok wydania: 2023

Czy szukasz nowej, fascynującej lektury do czytania na Twoim ulubionym urządzeniu? Zanurz się w świecie kulturowej historii opery w "Głos, ciało, scena. Afektywność teatru operowego we francusko-włoskim dyskursie słownikowym 1768–1826", autorstwa Małgorzaty Liseckiej, wydanej przez Wydawnictwo Naukowe UMK w 2023 roku. Odkryj bogactwo opery we Francji i Włoszech poprzez pryzmat encyklopedii i słowników muzycznych z epoki.

Ta książka to nie tylko ebook o wysokiej jakości, ale także wyjątkowe wydanie elektroniczne, które przeniesie Cię w czasie i przestrzeni. Przygotuj się na podróż przez świat opery, który staje się narzędziem zarządzania afektywnością, wpływającym na indywidualne i zbiorowe doświadczenia. Zanurz się w literaturze pięknej i poznaj najlepsze ebooki, które z pewnością trafią na listy bestsellerów.

"Głos, ciało, scena" to nie tylko książka dla miłośników opery – to także fascynująca publikacja cyfrowa, która zadowoli każdego pasjonata ebooków. Dostępny w formatach PDF, które są wygodne do czytania na różnych urządzeniach. Pobierz ebook i ciesz się lekturą, która doda Ci inspiracji i wiedzy o teatrze operowym.

Nie czekaj, odkryj ten wyjątkowy ebook i zanurz się w świecie opery. Kup e-booka już teraz i zacznij czytać!

Czytanie ebooków to nie tylko przyjemność, ale także sposób na poszerzenie horyzontów. W sklepie z ebookami znajdziesz wiele innych interesujących pozycji, które warto poznać. Nie przegap tej szansy – pobierz "Głos, ciało, scena" i dołącz do grona zadowolonych czytelników.

Spis treści ebooka Głos, ciało, scena. Afektywność teatru operowego we francusko-włoskim dyskursie słownikowym 1768–1826

Kulturowa historia opery może zostać opowiedziana na wiele sposobów. Dyskurs, który wzięto pod uwagę w prezentowanej książce, aby przedstawić operę u progu nowoczesności, to encyklopedie i słowniki muzyczne. Stanowią one specyficzny typ literatury, skierowany do odbiorcy-dyletanta, samouka i pasjonata, który na własną rękę poszukuje wiedzy muzycznej. Odbiorca ten wywodzi się przeważnie z dynamicznie rozwijającej się klasy średniej – mieszczaństwa. Z rekonstrukcji wspomnianego dyskursu wyłania się wizja teatru operowego jako narzędzia zarządzania afektywnością na poziomie indywidualnym i zbiorowym, a zarazem czułego miernika przemian owej afektywności. Autorka nakreśla wszystkie te przemiany, biorąc pod uwagę operę włoską i francuską, tradycyjnie sobie przeciwstawiane, oraz włoski i francuski dyskurs encyklopedyczny, w okresie poprzedzającym Wielką Rewolucję Francuską i krótko po niej. Opera rozumiana jest tu w swych rozmaitych wymiarach: jako instytucja, przestrzeń społeczna, wspólnotowe doświadczenie, ale także jako specyficzny typ teatru, wreszcie – dzieło słowno-muzyczne. Wszystkie te wymiary składają się zaś na obraz fascynującego i uwodzicielskiego zjawiska multimedialnego, które od ponad czterech wieków oddziałuje na naszą wyobraźnię.